John Brett, 1856 Imagen: Tate Una nueva exposición que documenta el impacto de la Revolución Industrial muestra a muchos de los artistas, escritores y pensadores del siglo XIX cuando comenzaron a documentar los cambios en su entorno. ¿Quién sabía qué y cuándo, desde principios del siglo XIX, sobre los efectos de la industrialización y el uso de combustibles fósiles en el medio ambiente? Nueva exposición en la Biblioteca Huntington museo de arte y jardín botánico Fuera de Los Ángeles, se llama Storm Cloud: Imaginando los orígenes de nuestra crisis climática, que ayuda a rastrear el registro científico. historia Y el arte se remonta a los inicios de la revolución industrial. El primer testigo de los tonos cambiantes de los cielos que alguna vez fueron brillantes y de los paisajes rurales vírgenes fue el pintor estadounidense Thomas Cole (1801-1848), que en 1839 viajó a Portage Falls. en el río Genesee en el norte del estado de Nueva York. Para capturar el hermoso paisaje, los acantilados rocosos y el exuberante follaje que te rodea. Un profundo desfiladero por el que fluye el río, el trabajo de Cole fue encargado por la Comisión del Canal del Estado de Nueva York. Es para preservar el paisaje que será destruido con pintura al óleo por la próxima construcción de un nuevo canal. Se basaría en el éxito del Canal Erie, inaugurado en 1825. Cole, conocido por sus paisajes épicos, ha creado una visión gigantesca de la grandeza de la naturaleza en un lienzo de 7 pies (2,1 m) de alto y 5 pies (1,5 m) de ancho. El vibrante follaje otoñal crea impresionantes vistas verticales del desfiladero y la cascada que fluye. Pero este Jardín del Edén no era puro. En los acantilados a un lado del desfiladero hay un pintoresco lugar de descanso. En el lado opuesto, en el acantilado opuesto. Sobre una superficie plana que parecía haber sido tallada en el bosque que cubría la mayor parte. Había un campamento de refugio para los trabajadores del canal Thomas Cole, ca 1939. Donación de la Fundación Ahmanson Portage Falls on the Genesse (Crédito: Thomas Cole, ca 1839. Donación de la Fundación Ahmanson. Biblioteca Huntington, Museo de Arte y Jardín Botánico). Explique otras razones de la continua invasión de la naturaleza de la industria. Parecían nubes oscuras que se movían turbulentamente sobre el desfiladero, debajo del valle, más allá del ondulante arroyo. Había dos árboles muertos que estaban anudados y retorcidos. Y sobre todo El propio Cole emerge como observador y cronista de la pérdida pendiente del paisaje natural en un pequeño autorretrato. Lo muestra dibujando la escena sentado en un arbusto, casi escondido entre las hojas. Como si la pintura no revelara lo suficiente sobre sus sentimientos. Sus palabras todavía aparecen en la pared de la galería de arriba: “La destrucción del hacha aumenta cada día. Las escenas más elevadas son desoladas”. La gran visión de Cole es sólo una de las aproximadamente 200 obras, que incluyen pinturas, ilustraciones científicas, libros raros, fotografías, manuscritos, dibujos y tapices, que registran cielos que alguna vez estuvieron despejados y El paisaje prístino fue transformado por la revolución industrial. . Hemos visto cómo, a partir de la década de 1780, el motor de la industria entró realmente en juego. El aumento del número de hornos de carbón ha dado lugar a la aparición de fábricas y fábricas. Aumentando cada vez más Sus productos a menudo se transportan a los mercados urbanos mediante ferrocarriles recién construidos y vías fluviales y canales recientemente canalizados. Entre los artistas franceses, Philippe Jacques de Loutherbourg (1740-1812) también registró la transición de las escenas pastorales a los lugares de trabajo industriales. En su pintura de 1802 The Ironworks, Coalbrook Dale by Night, una ardiente escena nocturna de fundición parecía tan espeluznante como un caldero de Halloween. Los científicos también observaron cambios atmosféricos y la desviación del clima. Y la exposición seguirá a esos. En 1833, el químico y meteorólogo británico Luke Howard (1772–1864) publicó su estudio de 700 páginas, The Climate of London: Lecturas diarias de temperatura, nivel del agua, precipitaciones y dirección del viento para Londres durante la década. Esto le llevó a concluir la existencia de lo que llamó un fenómeno. La exposición adjunta explica el proceso detrás del descubrimiento de Howard: «Porque los edificios, las carreteras y otras infraestructuras A medida que las ciudades absorben y reemiten calor del sol, las ciudades tienden a ser varios grados más cálidas que las áreas menos desarrolladas con más árboles y masas de agua”. Howard también señaló que el cambio de esta fluctuación de temperatura coincidió con un fenómeno que llamó «niebla urbana». ,» que ahora llamamos smog o contaminación del aire. ‘Respeto por la naturaleza’ La exposición también destaca el trabajo ambiental pionero de los científicos. La poco conocida inventora estadounidense y defensora de los derechos de las mujeres, Eunice Newton Foote (1819-1888), publicado en 1856 Circunstancias que afectan el calor de los rayos del sol en The American Journal of Science and Arts. Muestra que el dióxido de carbono (CO2) almacena calor. Es un proceso de cambio climático que ella llama efecto de trampa de calor. El suyo fue el primer experimento registrado. Esto muestra el impacto de las emisiones de dióxido de carbono en lo que llamamos cambio climático. Pero la investigación de Foote ha sido pasada por alto en gran medida. Pero el fisiólogo inglés John Tyndall (1820-1893) se atribuyó el mérito de este descubrimiento en un estudio publicado tres años después. No está claro si Tyndall estaba familiarizado con el trabajo de Foote. Escritores como el escritor y naturalista estadounidense Henry David Thoreau (1817-1862) también comenzaron a recopilar mediciones de los cambios de las profundidades de los ríos y descripciones detalladas de la floración y apariencia de las aves cerca de Walden Pond en Concord. . Massachusetts donde reside Pero en las últimas décadas Está claro cuán importantes pueden ser sus observaciones como punto de comparación entre entonces y ahora. Al presenciar exhibiciones como los gráficos sistemáticos de temperatura estacional de Thoreau en Walden Pond, el biólogo del cambio climático Richard Primack detalló recientemente en su libro Walden Warming las muchas flores que florecieron antes que en la época de Thoreau debido a las temperaturas más altas. Aunque la mayor parte de la información de Thoreau se utiliza actualmente con fines comparativos, Pero el propio autor ha expresado su alarma por los daños causados por la intervención humana, dijo Karla Nielsen, curadora de exposiciones y curadora principal de colecciones literarias en Huntington. Durante el paseo, “notaría que el rumbo de Merrimack había cambiado debido a la fábrica. A lo largo del río”, le dijo a la BBC, porque la presa construida para conectar con el molino interrumpió el flujo natural estacional del agua. Biblioteca del Patrimonio de la Biodiversidad – The American Journal of Science and Arts En la cabeza bajo los rayos del sol de Eunice Foote (Crédito: Biblioteca del Patrimonio de la Biodiversidad – The American Journal of Science and Arts) Como Melinda McCurdy, curadora de arte británico de Huntington y co- La curadora le dijo a la BBC: «No estamos diciendo que el cambio climático fuera reconocido como tal en el siglo XIX, pero al mismo tiempo, dijo, la gente estaba empezando a: Reconocer que la Revolución Industrial y las acciones humanas» están cambiando la situación. ambiente. Quizás irónicamente, estos crecientes pensamientos sobre el daño potencial de la industrialización coinciden con un creciente respeto por la naturaleza. Fue promovido por poetas románticos como William Wordsworth, del que se exponen algunas de sus primeras ediciones. O tal vez este nuevo entusiasmo se vio alimentado, al menos en parte, por el crecimiento de las ciudades. que ahora estaba habitada por mucha población rural. y encontrar trabajo en una industria en crecimiento libro guía (Muchos de los cuales se exhiben en la exposición) se difundieron a medida que los viajeros se aventuraban en el campo para reconectarse con la naturaleza. Esta actitud promovió la conciencia ambiental de Thomas Cole y otros, pero también puede haber resultado en que algunos artistas no mostraran claramente los cambios que se estaban produciendo en el medio ambiente. Por ejemplo, el artista británico James Ward (B. (1769-1859) en 1805. En realidad, describía el paisaje de una importante zona industrial cerca de Swansea. gales del sur que popularmente se llama Copperopolis Era como si una oscura nube de humo saliera de la fábrica. La chimenea siempre está ahí. Del mismo modo Algunos críticos sostienen que las pinturas del gran artista inglés John Constable (1776-1837) presentan una visión idealizada de la campiña de Sussex. con el que se ha identificado estrechamente su obra. Estas son las tierras que fluyen por el río Stour, donde creció y ha permanecido conectado durante toda su vida. En la exposición vemos uno de sus famosos paisajes de 6 pies de largo (a menudo denominados sus seis segmentos), View on the Stour Near. Dedham, 1822, es una escena pastoral fascinante. La vegetación de la orilla del río enmarca a los hombres que trabajan para dirigir las barcazas a través del agua, y la mirada del espectador se dirige al puente de madera más allá y más allá está la torre de la iglesia de Dedham, 1822. Vista de la Biblioteca Huntington, el Museo de Arte y el Jardín Botánico de Stour, cerca de Dedham. (Crédito: John Constable, 1822. Biblioteca Huntington, Museo de Arte y Jardín Botánico) Ciertamente, esta pintura muestra a la policía con increíble detalle. Las muchas horas de observación que pasó dibujando nubes le han enseñado a recrear formaciones de nubes con precisión científica. Pero las escenas creadas de manera realista no cuentan toda la historia. Dijo McCurdy. A lo largo de la vida adulta del policía El paisaje británico puede estar en camino de ser destruido por ferrocarriles y fábricas. y el río se convirtió en un canal fácilmente navegable. Pero la escena que presentó McCurdy dijo que era una de esas escenas en las que «Mirando a través del lente de la nostalgia infantil… mientras lo dibujas como adulto”. El artista y crítico inglés John Ruskin (1819-1900) decretó que el hollín y el humo del carbón que oscurecían los cielos antes despejados eran «peligrosos». «Nubes de tormenta del siglo XIX» – así llamó a dos conferencias públicas en 1884 – y sus palabras resuenan a lo largo de toda la exposición. Esto sugiere claramente sus instrucciones que describen las nubes de tormenta como si «Fue creado a partir de los espíritus de los muertos». La exposición presenta una presentación de diapositivas de imágenes tomadas de las pinturas de Ruskin. que utiliza en la narrativa Nubes de tormenta, Val d’Aosta (1858) y Estudio de nubes: Nubes de hielo sobre Coniston (1880), así como una acuarela de 1876 llamada Puesta de sol en Herne Hill a través del humo de Londres. En estas obras Los espectadores pueden ver los cambios oscuros en el cielo que Ruskin siguió meticulosamente en sus cuadernos y dibujos a lo largo de los años. Lo que ahora conocemos es la contaminación del aire, la llama. «Plague-Wind» Ruskin esperaba despertar ansiedad con su conferencia. que es una de las primeras obras donde hay una discusión explícita sobre el cambio climático provocado por el hombre Pero está claro qué diferencia hizo su indignación. “No tengo conocimiento de ningún informe sobre alguna reacción particular a la conferencia”, dijo McCurdy, 1856. Foto: TateGlacier of Rosenlaui (Crédito: John Brett, 1856. Foto: Tate) Aún así, el aire descolorido y espeso. La sopa de guisantes en Londres no era un secreto entonces. Escritores como Charles Dickens y Sir Arthur Conan Doyle aludieron con frecuencia a la niebla amarilla que era insalubre y limitaba la visibilidad de las ciudades. como en muchas caricaturas de Punch, y en 1891 el científico británico BH Thwaite (1858-1908) publicó un folleto advirtiendo sobre una epidemia en Londres. En este informe, argumentaba que la calidad del aire Los males causados por el carbón de Londres son igualmente mortales. con la Gran Plaga del siglo XVII, que causó la tasa de mortalidad del cuatro por ciento de la población de Londres durante dos semanas en 1886. A principios del siglo XX, varios grupos que abogaban por los purificadores de aire habían comenzado a aumentar. De hecho, el artista británico RW Nevinson (1889-1946), cuyo pastel gris nublado de 1916 Desde una ventana de oficina aparece en la exposición. Él mismo ayudó a fundar The Brighter London Society, pero las nubes de tormenta del siglo XIX continuaron implacables. Es por eso que la pieza más poderosa y conmovedora de la exposición bien puede ser el épico paisaje de hielo, Glaciar de Rosenlaui, del artista británico influenciado por Ruskin, John Brett (1831-1902). Apareció una vasta extensión teñida de azul. y brota de lechos de rocas y rocas de diferentes tamaños. En última instancia, conduce a la niebla celestial de montañas y nubes. Y quizás atemporal al llegar a la cima del cuadro… ¿Qué mejor símbolo de grandeza natural que este prístino glaciar? que estaba densamente cubierto de nieve y hielo Es casi imposible imaginar la masa de hielo retrocediendo y disolviéndose cuando aumenta la temperatura. Nube de tormenta: IMAGINANDO LOS ORÍGENES de nuestra crisis climática. Museo de Arte y Jardín Botánico de San Marino hasta el 6 de enero de 2025
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