L Kasimu Harris (Crédito: L Kasimu Harris) La película nominada al Oscar de RaMell Ross adapta la novela de Colson Whitehead sobre dos niños en un reformatorio abusivo. y filmado desde su perspectiva. Los resultados fueron profundos. Este año no hay películas. Quizás ninguna película de esta década se parezca ni se parezca a Nickel Boys. Esta nueva e innovadora película del director RaMell Ross está basada en la novela ganadora del Premio Pulitzer de Colson Whitehead sobre una escuela «reformatoria» que no es adecuada para niños. y proporciona una perspectiva revolucionaria sobre el pasado racista de Estados Unidos. (y cómo siempre ha informado el presente) durante la era de Jim Crow, en parte porque se centró en la experiencia humana más que en los sistemas de opresión y castigo. Especialmente mediante el uso de la perspectiva en primera persona. Ross nos deja tras los ojos de Elwood (Ethan Herris), un joven idealista que vive en Florida en los años 60 y tiene un brillante futuro por delante. Eso terminó cuando fue declarado culpable de robo de coche y enviado a Nickel Academy, una escuela que era como una prisión. Se basa en una institución real en Florida conocida por el descubrimiento de decenas de tumbas anónimas en propiedad escolar donde Nickel Elwood conoció a otro joven llamado Turner (Brandon Wilson), que tiene una actitud más cínica al respecto. El movimiento por los derechos civiles que se estaba produciendo mientras estaba encarcelado. Ross cambia a menudo de perspectiva. No se trata sólo de encuadres en primera y tercera persona. (con la cámara fijada detrás de la cabeza del personaje) pero también cambiando entre las perspectivas de Elwood y Turner. Nos permite ver a cada personaje cómo lo ven sus amigos y cómo cambian. Nuestra perspectiva sobre cada proceso Como este libro También hay consultas periódicas con el adulto Elwood (David Diggs) sobre lo que está sucediendo. Ross dijo que el trabajo de cámara en Nickel Boys fue diseñado para reflejar cómo cada ser humano está en el centro de su propio mundo. Pero también cómo son el centro del mundo. Experimentar el mundo de una manera que aún no han procesado. “Se trata de darle a esa persona, de darle a Elwood, no de mirar hacia atrás, de nosotros mismos. que es mirar las cosas como si tuvieran significado. «Se trata simplemente de mirar las cosas para que tengan significado», le dijo a la BBC. «Así que la narración siempre es secundaria a la experiencia de mirarlas». WatchNickel Boys fue nominada al Premio Globo de Oro a la Mejor Película Dramática. para obtener más información sobre esta película premiada. Cómo se presentan ante la cámara las experiencias personales de Elwood y Turner que está dirigido por el propio Ross Además del director de fotografía Jomo Frey y el director de fotografía Sam Ellison, la pareja filmó la ruptura, incluido el movimiento que imita los ojos de una persona. Las voces de los personajes provienen del fuera de campo. Y verás sus manos y sus pies. y a veces sus caras si miran una superficie reflectante. A veces sientes las limitaciones de su perspectiva, como cuando los persiguen y no puedes saber cuántas personas hay detrás de ellos. o escuche voces amenazadoras a la vuelta de la esquina en su ciudad natal racialmente segregada Vista en primera persona de Amazon MGM Studios. La perspectiva significa que a menudo solo se ven las manos y los pies de los personajes o sus rostros en superficies reflectantes (Crédito: Amazon MGM Studios) Desafíos de filmación para crear esa perspectiva Los requisitos prácticos del rodaje en primera persona son, por tanto, exigentes, pero también naturalmente admisibles. Ross y Frey se alejan mucho de la estructura y planificación tradicional del rodaje, y las cosas cambian según la escena. Ross dijo “El bloqueo se convierte más en un gesto” se trata más bien de considerar qué y cómo se verá el personaje. para que diferentes partes del cuerpo aparece correctamente en el encuadre. en lugar de la organización tradicional de cómo y dónde se mueven los actores. Para tomar fotografías desde estas perspectivas Los actores de los personajes que vemos ni siquiera están en escena. Nickel Boys no es la primera película que utiliza cinematografía en primera persona. Pero claro, ese es el caso. Es la primera película convencional que lo utiliza de una manera tan sutil. Históricamente, ha sido una técnica reservada principalmente para películas de terror o acción que a menudo imitan los videojuegos de disparos en primera persona, como la película coreana de 2017 The Villainess o el hardcore de 2015. aterrador) thriller de ciencia ficción Henry ¿Por qué no podemos acercarnos a sentir y volvernos personales en la pantalla? – RaMell Ross Nickel Boys va en la dirección opuesta al género: en lugar de confiar en una perspectiva en primera persona al servicio de un mayor sentido de sensacionalismo, Ross busca deshacerse de los formatos tradicionales de narración y crear algo más impresionista. Es una elección particularmente sorprendente para una película basada en una novela. Mientras que estas adaptaciones a menudo se basan en una estructura y un doblaje ajustados, Nickel Boys muestra cómo visualmente lleva las cosas al siguiente nivel. Que los personajes presten atención es igual de bueno. Con monólogos que ayudaban al público a entender eso, a Ross le pareció que la elección de rodar tantas películas desde una perspectiva en primera persona era obvia: “¿Por qué no podemos acercarnos más a la sensación y a la sensación? Podemos ser más personales en la pantalla. ”, dijo, adoptando una perspectiva en primera persona. ‘Parecía una medida que haría que los negros se sintieran renovados. Mirar la pantalla y ver que sus manos han estado haciendo algo en el mundo durante años solía ser como ‘¿Por qué nadie ha hecho esto nunca? [a film like] ¿Es esto?’” Ross admite que no es el primer cineasta que utiliza la perspectiva en primera persona. Cita la reciente película de acción experimental de Harmony Korine, Aggro Dr1ft (2023), pero es el contexto en el que trabaja lo que distingue su edición. Su escena destrozada En conjunto, son algo parecido a una corriente de conciencia. Y esta perspectiva experiencial se siente especialmente importante cuando se aplica al contenido de Nickel Boys. Con demasiada frecuencia, esta era de relaciones raciales y racismo en Estados Unidos está representada por. afuera mirando hacia adentro Directora de Getty Images Ramelle Ross comenzó en la fotografía y el cine documental antes de hacer Nickel Boys (Crédito: Getty Images) “La idea original en el proceso de escritura fue. ‘¿Qué pasaría si le dieras a Elwood y Enciende la cámara para crear tu propio condado de Hale, ¿verdad?’”, dijo Ross, refiriéndose a su famoso documental de 2018 Hale County This Morning, This Evening, la película que se hizo famosa. His es nuevamente una película extremadamente íntima. Imagen impresionista de la comunidad negra en el condado de Hale, Alabama. a donde Ross se mudó en 2009. “Las cámaras no eran portátiles. Ciertamente no era digital en los años 50, 60 y 70”, continuó Ross. «Y por eso nadie había podido recopilar suficientes imágenes para crear algo tan poético y notable como eso». Para Nickel Boys, él y Fray se preguntaron «qué entendía la gente por la imagen de los negros». [would] Cambiaría si la gente de los años 60 tuviera la oportunidad de expresar sus puntos de vista”. “Lo que fue tan emocionante e impresionante sobre el uso de la cámara por parte de Ross en Nickel Boys fue que no era sólo la historia lo que teníamos que considerar. Así es como se cuenta la historia”, dice. “La posición de la cámara en primera persona. Eliminar la distancia voyeurista de la violencia racial que se normaliza. [in film]y nos inserta en la intimidad de las letras negras El hecho de que se sienta inmersivo y nunca efectista es nada menos que sorprendente”. La perspectiva en primera persona la hace destacar de otras películas”. Mucho sobre la era de Jim. Definitivamente cuervo Jones señala que la obra es mediocre. de cineastas blancos como Ghosts of Mississippi (1996), Mississippi Burning (1988), Green Book (2018) y Hidden Figures (2016) fueron diseñados para dirigirse a una presunta audiencia blanca centrándose en imágenes que resultan emocionantes para los negros. . con dolor La ruptura de Ross con la tradición de la representación narrativa está ligada a un ensayo personal adecuadamente libre que escribió para Film Quarterly, Renew The Encounter, en el que analiza la separación del concepto de «negritud» de la sensibilidad estadounidense dominante que se refleja en la mercancía de Nickel Boys. como lo es el deseo expresado de Sus películas logran esto tomando un minuto de la vida cotidiana y ampliándolo a todo un mundo visual, con el objetivo, como lo expresó en Renew the Encounter, de “traer la felicidad que surge de la experiencia de la oscuridad”. La historia es un equilibrio delicado, pero Nickel Boys logra ese objetivo. El sufrimiento de los protagonistas se enmarca como un reflejo honesto de sus vidas. Pero la presentación no es el único objetivo de la película. El documental de Cinema GuildRoss de 2018 Hale County This Morning, This Evening retrata a la comunidad negra en Alabama (Crédito: Cinema Guild) La perspectiva en primera persona también impone algunas limitaciones a lo que la cámara muestra en la naturaleza. Algunas cosas se pasaron por alto por completo. Debido a que el ojo no puede ver mucho, se excluyeron otras escenas porque los personajes no querían mirar, como una escena desgarradora de castigo corporal. el cual Elwood evita ver lo que le esta pasando La mirada de la cámara se desplaza hacia el suelo y, como resultado, a menudo ocurren actos de violencia física en la periferia del encuadre. como dijo ross Elwood no estaba allí para reunir pruebas. «No hay nadie en el mundo que mostraría el sufrimiento de los negros en un momento en el que el sufrimiento de los negros está sucediendo», dijo Ross, explicando su elección. “Ese no es su propósito como humanos en el mundo. Simplemente porque sucedió en un contexto más amplio”. Mirando hacia atrás a los conceptos básicos del condado de Hale, la declaración de Ross para esa película. (Como se comparte en Filmmaker Magazine) Enfatice el punto: “Únete, no captures; Disparar desde la nada”. Nickel Boys es quizás el epítome de este método. Porque está filmado detrás de los ojos de los personajes. La “participación” es parte de la razón por la que es simple. Eso hace que esta película se destaque de otras representaciones de la historia. Muchos durante el mismo período turbulento de la historia estadounidense Es decir, se centra en mostrar cómo viven sus vidas los negros. Simplemente no es algo que tengamos que soportar con el lanzamiento de Nickel Boys en este momento. En cines de EE. UU. y del Reino Unido a partir del 3 de enero.
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