Life Wildcat Saves podría ser tuyo.

«Un resumen sería útil en este momento», advierte un editor a la joven Flannery O’Connor (Maya Hawke) en Wildcat, y los espectadores pueden sentir lo mismo acerca de la película de Ethan Hawke cuando lleguen los créditos. Hawke intenta ofrecer algunos consejos. sobre cómo debemos responder a la hipocresía de otros creyentes. Para muchos críticos, Wildcat pareció una experiencia confusa. Al final Es una sección de la antología que proporciona descripciones más o menos precisas de cinco o seis de los cuentos del gótico sureño de O’Connor. Pero también es parte de la biografía. que describe momentos clave en la vida de O’Connor. y varias historias de fondo Durante su estancia en la universidad La conexión entre la historia de O’Connor y su vida no siempre queda clara de inmediato. Y en manos del pequeño director. La tensión entre estas dos mitades de Wildcat podría destrozar la película. Pero el movimiento provocativo de Hawke de presentar a O’Connor como personaje central en cada uno de sus cuentos resulta ser una de las ventajas salvadoras de la película. Algunos amantes de O’Connor podrían resistirse a la idea de que ella se meta en sus novelas de esta manera. como catarina Dokalovic lo hace en Paste, y queda por debatir si el movimiento refleja con precisión el enfoque de O’Connor a la hora de escribir ficción, como recurso narrativo. La decisión de Hawk permite que la película se centre en el tema central de la historia de O’Connor: la hipocresía de cristiano bautizado Y cómo respondemos a eso. Siga cómo explorar este tema en cada viñeta. Los espectadores atentos encontrarán estas historias progresivas. Hawke está tratando de sugerir algo sobre cómo debemos responder a la hipocresía de otros creyentes. Puede que no nos guste especialmente la conclusión de la película. Está lleno de citas profundas de Flannery O’Connor, la mayoría de las cuales provienen de sus cartas. y durante toda la primera mitad La película apunta a la actitud complaciente que impregna partes del Cinturón Bíblico. «Lo que la gente no entiende es cuánto cuesta la religión», argumentó O’Connor durante la cena. «Piensan en la fe como una gran manta eléctrica cuando en realidad es una cruz». Los espectadores que hablan de la hipocresía del pasado y del rechazo de lo que se supone que es una comunidad segura pueden encontrar mucho con qué identificarse con O’Connor. Aquí, los personajes de O. ‘Las historias de Connor aferradas a mantas eléctricas a menudo se despiertan bruscamente. Al comienzo de la historia O’Connor imagina a su madre (Laura Linney) como la racista Sra. Turpin (“Revelación”), pasando su vida agradeciendo a Dios por ser un miembro de buena reputación de la sociedad, no como “basura blanca” o “Maldita sea”. **” en una escena particularmente emotiva. Turpin imaginó a Cristo preguntándole qué le gustaría ser si tuviera que elegir. La historia termina poéticamente con Flannery imaginándose a sí mismo estrangulando a la señora Turpin mientras la declaraba un cerdo del infierno. La violencia siempre ha sido un tema central en la obra de O’Connor. Pero la película hace que estos actos brutales casi parezcan una confesión personal de O’Connor. Sin embargo, ser la única que ve la hipocresía de los cristianos que la rodean tiene un costo para ella durante toda la primera mitad de la película. eternamente solitario, rechazado e inapropiado. Y esa actitud impregna cada una de sus historias. En la historia ya mencionada Se burlaron de su personaje por ser antisocial. en otro asunto (“La vida que salves puede ser la tuya”). Se imagina a sí misma como una niña sordomuda. Usada y abandonada por todos los que la rodean. Especialmente por los cristianos que no pueden distinguir entre un hombre honesto y un falso. Los espectadores que han discutido la hipocresía en el pasado y han sido rechazados de lo que se supone que es una comunidad segura pueden encontrar algo con lo que identificarse con O’Connor. aquí, cuando las advertencias sobre lobos disfrazados de ovejas caen en oídos sordos. Es posible que nos sintamos tan sin voz y sin hogar como su personaje cuando es abandonada al costado de la carretera. La interpretación que Hawke hace de O’Connor, tanto en la vida real como en sus historias. Nos da una imagen dolorosa de ser incomprendidos. Cuando su madre la presionó para que leyera la novela. Sus editores siempre se negaron. O’Connor explica: “Se trata de un ateo que se acuesta con una prostituta. Luego comenzó su propia religión llamada Iglesia de Cristo sin Cristo”. “¿Una Iglesia sin Cristo?”, preguntó su madre confundida. “Como la mayoría de las personas que conozco”, dijo O’Connor con sarcasmo, pero uno puede imaginar la alienación que sintió cuando su editor leyó la historia y le dijo que no. Era demasiado extraño y angular para que lo publicaran. Parece resaltar la hipocresía. No sólo distanciarse de las personas a las que recurren, sino Los observadores que escuchan tales experiencias pero no las comprenden también pueden generar mayores sentimientos de aislamiento y aislamiento. Aunque la historia sólo está a mitad de camino. El autor de O’Connor da un giro sorprendente. Entre los recuerdos de una época de aceptación literaria en la universidad Cuenta una historia (“Parker’s Back”) en la que se imagina a sí misma como una mujer fundamentalista que se enamora y se casa con un tatuador que tiene tatuajes de “chico malo”. La historia termina con una paliza a su marido. un tatuaje de cristo en la espalda y gritó “¿Quién es ese?” ¡Nadie que yo conozca!”, escribió el mismo Sard. Considerando todo lo que aparece en esta película, Este podría parecer un personaje extraño para Flannery. Historias anteriores la describían como una niña indefensa que sufría debido a la ingenuidad de las sectas fundamentalistas. ¿O como un outsider ilustrado que ve la fachada fundamentalista tal como es? ¿Cómo puede ser tan ingenua e hipócrita? Y condenar la hipocresía de los demás difícilmente puede hablar de lo que está enterrado en nuestros propios corazones. Está lejos de ser un cristiano perfecto. “Mis pensamientos están muy alejados de Dios. Puede que él tampoco me haya creado”, murmuró poco después de criticar al cristianismo contra las mantas eléctricas. Además de su charla fácil de creer, también hay mucha culpa. La siguiente historia (“Todo lo que sube debe unirse”) la sigue mientras critica verbalmente la personalidad de su madre con su perseverancia y ferocidad que llevaron a su madre a sufrir una crisis. infarto de miocardio. Su personaje se queda pidiendo ayuda a gritos. Al darse cuenta de que, tal vez por primera vez, se preocupaba más por su madre de lo que dejaba entrever. Además, Su condena de la hipocresía de su madre tal vez no haya sido un gesto particularmente amoroso. En una importante conversación con su sacerdote, ella confesó: “No pretendo ser sabia… aunque sí pretendo ser sabia, y me gustaría que ustedes pensaran que así es. Hay un pecado que ella esconde detrás de su condena de la hipocresía”. otros: su creencia de que, como intelectual formada, Ella es mejor que estos campesinos ignorantes. Ya sea que esté relacionada con el intelecto de la Universidad de Iowa o con los agricultores de Georgia. Ella también deseaba ser profeta. Y en momentos de brutal honestidad Ella le dijo al sacerdote: «Quiero ser una persona misteriosa. Pero yo soy Cheese”. Soy una polilla que será rey”. Esta actitud se refleja en la historia final. (“Good Citizen”) porque su ilustrado graduado universitario todavía era lo suficientemente ingenuo como para dejarse engañar por un charlatán. Por toda su educación y orgullo. No era más inteligente que las personas de las que había pasado media vida huyendo. Resulta que los humanos imperfectos a menudo son malos profetas. Y condenar la hipocresía de los demás difícilmente puede abordar lo que está enterrado en nuestros corazones. La película lleva a los espectadores a examinar si el diablo no usaría su odio hacia la supremacía blanca para inculcar autoestima sin negarla. Una de las parábolas más memorables de Cristo puede ser la parábola del fariseo y el recaudador de impuestos (Lucas 18:9-14). También puede ser una de las más fáciles de usar mal. Muchos de nosotros leemos esa parábola. Consideremos a las personas en nuestras propias vidas que actúan como fariseos moralistas y dicen: «¡Gracias a Dios no soy una de esas personas!». Al igual que esta parábola, Wildcat termina con una conclusión sorprendente. Es incómodo que a veces intentemos hacerlo. Eliminar la hipocresía de la vida de los demás puede distraernos de la necesidad de venir a Cristo en arrepentimiento. reutilizar las palabras del Salvador Antes señalamos la manta eléctrica de mi hermano. primero deberíamos Trata con nosotros La película termina con el dolor de O’Connor. (Lupus, por ahora, limita su movimiento). Reorganice su habitación para que su escritorio no esté enfocado en el mundo exterior. (que simboliza su deseo de dejar su loca ciudad natal durante la mayor parte de la película) y, en cambio, seguir adelante. Ella admite haberse quedado en casa durante el festival. y se da cuenta de que ella y su madre pueden tener más en común de lo que inicialmente admite. Porque ambos saben lo que es menospreciar a los demás y considerarse superior a ellos. Pero ahora O’Connor se ha vuelto más honesta acerca de quién es ella. Tanto los defectos como las virtudes son iguales. Nos lleva a creer que el pecado más profundo reside en las vidas de aquellos que blasfeman el nombre de Cristo por doble ánimo. La cruz nos recuerda que el sufrimiento nos lleva al mayor campo de batalla entre el bien y el mal. y la profunda lucha dentro de nuestros corazones modificar las palabras del Salvador Antes señalamos la manta eléctrica del hermano mayor. Primero debemos ocuparnos de los nuestros. El diablo no quiere nada más que que veamos las vacilaciones de todos menos de nosotros mismos. Porque puede hacernos temer desviar la mirada del mundo hacia nuestra propia alma. Y como el sacerdote de O’Connor nos recordó a ella y a nosotros: “La idea de que la gracia es sanadora ignora que antes de ser sanada Cortará con la espada de Cristo. Dijo que vino a traer El camino hacia la felicidad comienza con un duro golpe. La felicidad es superar el sufrimiento”.