Una nueva película de Paramount Pictures sobre la tumultuosa carrera de la boyband británica convertida en cantante solista Robbie Williams lo describe como un mono. Dirigida por los creadores de The Greatest Showman, es una mirada reveladora a los altibajos de las estrellas del pop. La fama es una fuerza inexorablemente poderosa en la cultura pop. Su encanto y sus escollos desgarradores han inspirado canciones. Continuando con todo, desde Bowie hasta Billie Eilish y películas apasionantes que van desde coloridos romances hasta dramáticos dramas de la vida y thrillers psicológicos, Better Man es la nueva película biográfica de gran presupuesto de la boy band, el inglés convertido en solista, Robbie Williams, que ofrece una visión de primera mano. Mire el famoso circo con un giro inusual: el actor principal interpreta a un chimpancé CGI (interpretado por Jonno Davies usando VFX de captura de movimiento). Williams no es un nombre familiar en todas partes. Porque está en el Reino Unido. Pero aún así De cualquier manera, la película ofrece una visión fascinante del estrellato. Para el director australiano Michael Gracey (The Greatest Showman), este escenario profundamente surrealista sigue siendo salvaje. «Al final Esta película intenta contar la historia que siempre he estado persiguiendo. Persiguiendo el sueño imposible”, dice en las notas de producción de la película. El CGI es fascinantemente expresivo. También parece muy posible que este chimpancé con los ojos muy abiertos haya entrado en el mundo humano. para Williams Sus movimientos cinematográficos tienen una lógica excepcionalmente rápida. “Hay una rendición ante la maquinaria de una industria que quiere que seas un robot o un mono”, explica también en las notas de producción. «Elijo ser mono» actor nato (“Salí del útero con manos de jazz (Eso fue muy doloroso para mi madre”. La narración en off de Williams es hilarante.) Claramente hay algo diferente en el joven Robert, pero el CGI es fascinante. También es muy posible que este niño chimpancé con los ojos muy abiertos esté inmerso en el mundo humano: llorando junto a Sinatra y su padre (Steve Pemberton), escuchando historias del impulso de su abuela (la adorable y tierna Alison Steadman) Williams hacia el estrellato. está claro. Pero sus profundas dudas sobre sí mismo y el miedo a ser un «nadie» también. El cambio de la década de 1990 marcó el comienzo de cambios importantes. A los 16 años, Williams era el miembro más joven de Take That, una banda de pop de Manchester, diseñada por el manager Nigel Martin-Smith. gran éxito de la banda favorita de Estados Unidos, New Kids On The Block. Bueno, esa no es una pelea de la noche a la mañana. La película describe sus tumultuosos comienzos. (Con la voz en off de Williams señalando que cada miembro ganó £180 cada uno en los primeros 18 meses), la banda se convirtió en un verdadero fenómeno. Domina las listas musicales y los sueños de muchos adolescentes. Con la personalidad linda y descarada de Williams. Frente a sus éxitos innovadores, Better Man ofrece una coreografía que mezcla detalles de la cultura pop británica con la extravagancia al estilo de Busby Berkeley; La animada actuación grupal de Rock DJ de Williams captura la sensibilidad sobrehumana de la estrella del pop. Rápidamente nos recuerdan su inestabilidad. A través de ello, Williams se hundió en la autodestrucción y la depresión. y su salida de Take That cada vez que actuaba en el escenario Vio una figura demoníaca mirándolo fijamente entre la multitud. Miedo intensificado Esto a pesar de que ha construido una carrera en solitario que batió récords. Williams ha hablado abiertamente sobre sus defectos y sus luchas contra la adicción y el exceso; es como si no pudiera dejar de dejar cicatrices a través de letras, bandas sonoras o documentales de la película en gira Nothing Someday (2002) y la serie de Netflix (2023), entre otras. muchos otros. Un libro de su biógrafo oficial Chris Heath. Sin embargo, hay algo extraordinariamente profundo en la puesta en escena de Better Man; La apariencia de mono de Williams hace que su experiencia en la industria musical sea aún más extraña. También elimina la dureza de sus historias. La película nunca adopta una «especie de» enfoque. Es más o menos una «máquina de discos musical» donde se insertan canciones populares en la narrativa. En cambio, la banda sonora de Better Man recontextualiza muchas de las mejores canciones de Robbie (Feel, cantada por su yo de la infancia; Come Undone; She’s The One, reimaginada a dúo mientras se enamora de una amiga) en una canción. De una manera que resulta reveladora, Robbie siempre ha sido un actor prolífico. Pero el sentimiento de cercanía ya sea el deseo de ser amado y aceptado o una autocrítica aguda Parece un tramo sorprendente aquí. Paramount Pictures En Better Man, dirigida por Michael Gracey, Williams interpreta a un chimpancé CGI (Crédito: Paramount Pictures) Williams es innegablemente carismático. Ya sea en la pantalla o en persona. Lo conocí personalmente en dos ocasiones; La primera vez, estaba haciendo prácticas para la revista pop británica Smash Hits a principios de la década de 1990. Cuando Williams regresó a la oficina con su compañero de banda Take That, Jason Orange, me miraron con curiosidad. Soy una adolescente, que es su grupo demográfico objetivo. Deslumbrados por su aura sexy Estaba demasiado avergonzado para hacer otra cosa que mirarle fijamente. Un par de décadas después Hay más enfrentamientos. Me entrevistaron para el periódico Metro de Williams, donde soy el editor musical. Está a punto de lanzar su noveno álbum, Take The Crown, y sigue siendo implacablemente ambicioso. “Estoy obsesionado con la música pop. ser una estrella del pop exitoso Ya no es lo que solía ser”, me dice. Habla sobre su búsqueda de la canción pop perfecta. y explica la moderación de los comentarios negativos de YouTube, incluso cuando esos comentarios tienen más peso que las publicaciones positivas. La instantánea de los años 90 de Better Man no es solo una biografía de Robbie Williams. Es una instantánea de la década de 1990, que fue una época en la que el. El negocio de la música estaba en auge. y el fenómeno de la fama se disparó al nivel más alto La cultura pop nunca vuelve a ser la misma. Los directores de banda pueden tener una visión de largo alcance. Pero a menudo controlan y dirigen sin piedad todos los aspectos de la vida de un joven artista. Desde horarios exigentes hasta dietas y relaciones personales, el consultor musical, manager y escritor Alex Kadis fue el editor de Smash Hits y trabajó en estrecha colaboración con los miembros de Take That durante muchos años. “Los managers son muy competitivos. «Enfrentó a bandas y bases de fans entre sí», le dijo a la BBC. «Creo que eso fue parte de la intensidad de los años 90, y creo que fue la primera vez que fui consciente del marketing emocional. De repente surgió la sensación de que los artistas podían tener una conexión más profunda con su audiencia. Ellos no solo Conectar el producto Pero ellos mismos son humanos”. Paramount Pictures tiene una exploración encantadora pero también aterradora de la naturaleza de las estrellas (Crédito: Paramount Pictures). Esto puede resultar un intercambio crudo. Como un joven reportero Entrevisté a la superestrella del pop Tom Watkins (quien también fue el manager de las bandas de chicos Bros y East 17, así como de Pet Shop Boys); Es a la vez fascinante y extremadamente impresionante. “Estamos vendiendo prostitución”, ladra Watkins. Está empezando a drogarse. Ya no sabe quién es. Creo que los años 90 pasaron factura a esas estrellas del pop: Alex Kadis, por los sacrificios relacionados con la fama: la pérdida de privacidad e independencia; La cultura se sorprendió cuando un artista se encontró fuera del tren. El desordenado colapso que se desarrolló en Better Man parecía inevitable, recuerda Kadis, cuando Williams dejó Take That en 1995. “En ese momento, Es como un tipo con trastorno de estrés postraumático”, dijo. “No duerme. Empezó a tomar muchas drogas. Ya no sabe quién es. Creo que los años 90 desangraron a esas estrellas del pop. Tienen que seguir alimentando al público e interpretando a sus personajes. Kadis compara el camino del pop hacia la fama con un tren fuera de control. (“Depende del carruaje en el que puedas subirte por un rato”). A pesar de todas sus alturas estimulantes, Su camino también fue dolorosamente obvio. La trágica muerte de Liam Payne a principios de este año fue otra acusación de las presiones que deben soportar los artistas jóvenes. no hace mucho Williams apareció en la serie de la BBC Boybands Forever, donde habló sobre la verdad sobre la casa. «Nadie ha pasado por ese nivel de fama y ha salido completamente sobrio». Lo importante es que los créditos finales de Better Man incluyen un indicio de los servicios de apoyo de 988 Lifeline Suicide y Crisis. La narrativa de Better Man explota a través de muchos elementos clásicos: una aventura ambiciosa. al estilo de Ha nacido una estrella; Linaje de pesadilla; La historia del vínculo entre padre e hijo. Al final Esta historia es también una historia de redención. Eso terminaría a principios del siglo XXI, aunque cualquiera que haya seguido la carrera de Williams o la industria musical en su conjunto sabe que el espectáculo está lejos de terminar. Cuando entrevisté a Williams Le pregunté qué superpoder le daba su fama pop: “Subir al escenario. Enfréntate a tus miedos y a la responsabilidad de que todos dependan de ti para su sustento. Me voy a quitar el sombrero”, responde riéndose, “porque es aterradora y emocionante”. Better Man se estrena en el Reino Unido y Australia el 26 de diciembre, y en versión limitada en Estados Unidos el 25 de diciembre.
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